北京的王镛、苏州的谭以文、上海的沃兴华和乐心龙,都是有造诣的书法家。春暖花开的四月,上海朵云轩举办了他们的书法联展。
王镛早以篆刻闻名,他的书法得益于“广武将军碑”、“褒斜道刻石”等,与北碑和民间的汉晋砖文大有联系。书法从生到熟,为临摹学习登堂入室的初级阶段;再由熟返生,探索一条属于自己的书法道路,则是寻找和把握自我艺术语言的高级阶段。王镛不假雕饰的稚拙而有奇趣的书法风貌,令人耳目一新。他在控制传统线条运行的过程中,充分利用线条的长短、粗细、虚实、疏密、起伏、聚散、墨色的润燥变化,结体的开张伟岸,组成清奇的章法,风格粗浑豪迈。
谭以文却别有一番风采。他自幼随父学书,浸淫碑帖近百种,以为已用。其作尤能以气挥运,豁达奇逸,加之墨色浓淡相逐,富有画意,益发气韵生动。他师从费新我,展品竟无一点先生的痕迹。他认为:艺术不同于技术,艺术首重于创造性思维和审美意识。毋庸置疑,书法艺术要有一事实上的技巧,但更多的应是气质、情感、知识、修养的自然流露。
沃兴华早期得力于颜真卿等;继而从汉简、帛书、六朝墓志诸方搜寻;近来注意书坛的创新思潮和中西艺术动态,从中汲取养分,取精用宏,不为法缚,随意挥洒,自出机杼。近两年来,他的作品面貌常变常新,并始终不失自我,说明他不断地探索前进,不断地强化和丰富自我的宽博浑厚的艺术特色。
乐心龙与以上三家一样,传统功底较厚实。但他有着强烈的现代意识和探索精神。他的创作,首重意念。当灵感怦然涌现,笔墨行为便迫不及待地与心境融为一体。他的作品力求抽象表现,溶合传统书法精神与现代艺术的心理、视觉经验,充分显示笔墨水纸混合渗化、流动飞溅的构成形态,洋溢着一种不可抑制的冲击力、扩张力,使人震惊、迷惘,进而陷入久久的沉思。这种生命激情与作品神韵合二为一,探索精神与创作实践合二为一的艺术追求是难能可贵的。
——摘自《新民晚报》 1991年4月11日